MIREILLE

Pour son roman-poème Mirèio, où il insuffle tous ses talents de poète et sa passion pour sa Provence natale, Frédéric Mistral reçoit le Prix Nobel de littérature (1904). Sous sa plume franco-provençale, l’amour impossible entre Mireille, fille de riches paysans, et Vincent, fils d’un pauvre vannier, se transforme en un drame shakespearien sous le soleil du Sud. Séduit, Charles Gounod se rend sur les lieux et compose sur place ; la nature méditerranéenne lui inspire une adaptation solaire et émouvante. Son opéra Mireille, créé au Théâtre-Lyrique de Paris en 1864, chatoie d’une orchestration lumineuse, évocatrice de paysages scintillants, gorgés de chaleur et de passion.

Si cette surprenante romance lyrique se place sous la protection sacrée des Saintes-Maries-de-la-Mer, elle se pimente aussi de romantisme noir dans la scène du Val d’Enfer : des spectres jaillissent du Rhône et y précipitent le jaloux Ourrias. Mais ce qui fait le charme de l’opéra, c’est surtout son attachante héroïne, de la veine des Marguerite et des Juliette que nous devons encore à Gounod, la beauté des airs emprunts de la vérité des sentiments à laquelle tient tant le compositeur, et la délicieuse couleur locale occitane qu’il a si bien su traduire en musique.

Pour sa troisième ouverture de saison (Guillaume Tell, Don Quichotte), Bruno Ravella nous présentera sa vision poignante de cette œuvre inspirée du patrimoine provençal. L’Orchestre de Chambre de Lausanne sera placé sous la baguette de Jean-Marie Zeitouni, grand spécialiste de la musique française du XIXe siècle, qu’on a apprécié lors de Carmen en mai 2025.